A pesar de que las clases ofrecidas son electivas, y por tanto adaptadas por el maestro a los requerimientos de la escuela, nos guiamos por los estándares y expectativas académicos que marca el Departamento de Educación de Puerto Rico en sus programas de Teatro y Cinematografía. 

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CONTENIDO CURRICULAR

 

El contenido curricular facilita a los estudiantes alcanzar los estándares de excelencia académica en las disciplinas que componen el Programa de Bellas Artes. Además, provee oportunidades que permiten la convivencia dentro de la diversidad cultural. Esto implica evolucionar en la capacidad de sentir empatía, comprender, entender y reaccionar a las necesidades propias y de los demás.
A tales efectos, el currículo comprende conocimientos a lo largo de cinco estándares de contenido:

1. Educación estética
2. Investigación histórica, social y cultural
3. Expresión artística
4. Juicio estético y artístico
5. Tecnología

El currículo en el nivel primario y secundario provee la oportunidad para desarrollar:

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1. La habilidad de percibir y reaccionar a las experiencias del ambiente.
2. El conocimiento de los aspectos históricos, sociales y culturales dentro de los que ocurre la creación artística, así como del pensamiento vigente de la época.
3. El dominio de las ideas, los conceptos y las destrezas para la expresión y la ejecución artística.
4. El entendimiento para juzgar el trabajo propio y el de los demás con criterios establecidos previamente.
5. La capacidad de integrar la tecnología y los multimedios en los procesos de enseñanza, aprendizaje y creación de obras artísticas.

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En el diseño curricular se toman en cuenta, como base, el potencial artístico del estudiante, el creativo y el estético. Los Estándares de Excelencia y las Expectativas de Aprendizaje servirán de apoyo en su desarrollo y se enfocan de la siguiente manera:

1. Educación estética
Se promueven ambientes de aprendizaje que involucra los sentidos, permite que el estudiante descubra, perciba y reaccione a las obras de arte. Hace que el estudiante trascienda a la formulación de preguntas y se entusiasme por conocer más sobre la obra. Se reflexiona y se hacen preguntas importantes sobre la naturaleza del arte, aprendiendo que el proceso de preguntar es tan importante como encontrar respuestas definitivas. El acercamiento a la obra de arte puede ocurrir desde los siguientes puntos de vista estéticos:

a. Contenido: de lo que pasa en la obra.
b. Composición: de los principios y elementos formales de la obra.
c. Tema: de lo que trata la obra.

2 Investigación histórica, social y cultural
Se adquiere conocimiento sobre las contribuciones del arte, de los artistas y de las culturas a través del tiempo. Promueve las capacidades de buscar información que pueda sostener la validez y las aportaciones de la obra o el artista para posicionarlo en la historia del arte. Para ello se vale de la investigación desde los siguientes aspectos:

a. Historia de los objetos
b. Historia de los personajes o artistas, según las tendencias de la época.
c. Documentación única de cambios culturales en el transcurso de la historia.
d. Inferir lo que puede ocurrir en el futuro.
e. Marco antropológico.
f. Aportación de la obra artística a la historia.

Las operaciones básicas para el estudio y la investigación de la obra, con el propósito de determinar su importancia o aportación histórica, son:

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a. Descripción: Descubren cuándo, dónde y por quién fue creada la obra, así como mencionar el medio o género al que pertenece.
b. Análisis: Identifican las características de la obra. La tarea principal es examinar y profundizar en el estilo, de acuerdo con los elementos y principios del arte y su época.
c. Interpretación: Aprenden que el mismo tema realizado en el mismo tiempo, pero en lugares geográficos distintos, difiere en apariencia por aspectos que reflejan las tradiciones, los valores, las creencias, las aspiraciones, los hábitos sociales y los avances técnicos de cada época y lugar.
d. Decisión: Descubren que algunas obras trascienden porque son ejemplo de estilos innovadores o revolucionarios.

3. Expresión artística
Se desarrollan las habilidades necesarias para crear obras de arte. El proceso es de forma cíclica dentro del diálogo pedagógico creativo. Las etapas del proceso de la ejecución artística son:
a. Buscar e identificar una idea.
b. Planificar a base del concepto.
c. Realizar un boceto, propuesta teatral, secuencia coreográfica o un esquema musical.
d. Utilizar el medio explorado para crear la obra.
e. Compartir el trabajo.
f. Reflexionar sobre la pieza.

4. Juicio estético y artístico
Se responde con conocimiento y sensibilidad artísticas, describiendo, analizando, interpretando y haciendo juicios cualificados, según criterios establecidos previamente. Propone que el estudiante sostenga un argumento sobre el valor estético de la obra, y para esto se utilizan cuatro pasos fundamentales:

a. Describir: Significa obtener información acerca de la obra. Mencionar el tema que se usó o que ilustra la obra, así como los elementos usados en ella.
b. Analizar: Implica estudiar cómo fueron usados los princ1p1os para organizar los elementos en la obra o la composición. La composición reúne una variedad de conceptos estudiados previamente y que, dependiendo de su uso, apoyan -o no- la propuesta creativa para dirigir la atención del espectador.
c. Interpretar: Concentra el esfuerzo en el contenido. Lo que parece estar ocurriendo cuando uno ve o escucha la obra. Reconoce los estados de ánimo, los sentimientos o las ideas expresadas en la obra.

d. Juzgar: Utiliza las conclusiones de las respuestas a los pasos anteriores para fundamentar un argumento sobre el valor de la obra desde puntos de vista estéticos.

5. Tecnología
Se demuestra dominio, conocimiento y habilidad tecnológica en el trabajo artístico que evidencia un ser humano innovador en una sociedad global y digitalizada.

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Temas transversales

Los temas transversales son un conjunto de contenidos de enseñanza que se integran a las diferentes disciplinas académicas y se abordan desde todas las áreas del conocimiento. Estos son: 

• Identidad cultural - El tema de la identidad cultural se relaciona con el conocimiento y la valoración de la historia y la cultura de nuestro país en todas sus manifestaciones y su diversidad.

• Educación cívica y ética - En sus dos dimensiones (ética y cívica), se enmarca el conjunto de los rasgos esenciales del modelo de persona que procura formar la educación puertorriqueña con la finalidad de ayudar a construir una ética para la convivencia.

• Educación para la paz - La escuela es un lugar idóneo para aprender a convivir en un clima de armonía, amor y respeto mutuo. No obstante, frente a este ideal de estilos de vida pacíficos, se presenta el clima de agresividad y violencia que es tan evidente en escenarios locales y mundiales.

• Educación ambiental - Estudiar y analizar los problemas ambientales que están degradando nuestro planeta a un ritmo alarmante. Los estudiantes tienen que conocer los problemas ambientales, las soluciones individuales y colectivas, que pueden ayudar a mejorar nuestro entorno y el Planeta, en general.

• Tecnología y Educación - El conocimiento de la tecnología será uno de los aspectos importantes en la configuración del mundo futuro y, sin el desarrollo adecuado de las capacidades para su dominio, nuestra sociedad tendrá serias dificultades para insertarse en un escenario global cada vez más exigente.

• Educación para el trabajo - El trabajo es una de las expresiones y prácticas fundamentales de los seres humanos. En el contexto del proyecto educativo es importante su inclusión en el currículo como tema importante de estudio, al concebirse el trabajo como aspecto esencial del desarrollo integral del estudiantado y como una oportunidad para desarrollar las capacidades prácticas en diversas áreas de los procesos productivos.

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